A partir de está década se desarolló un nuevo equipamiento que sustituyó el uso del 35 mm.El uso de nuevas cámaras más ligeras y de modernos equipos para captar sonido directo, películas de mayor sensibilidad, nuevos objetivos que permitían rodar con luz natural y el «zoom», que permitía liberar al cámara de llevar una excesiva carga de lentes y otros artilugios.
Con el «zoom» el operador podía ir eligiendo los materiales según rodaba, en una sola toma continua y montada en la propia cámara, sin necesidad de modificar la secuencia de los acontecimientos ni su tiempo real.Estos avances permitieron una mayor y diversificada producción de documentales al mismo tiempo que hicieron que las nuevas estrategias crearan nuevos estilos y que nuevas formas del género documental tomaran vida.
Movimientos
En la segunda mitad de los años cincuenta y primera de los sesenta se registraron algunos de los movimientos más influyentes en la historia del cine contemporáneo, todos con una marcada génesis documental, como la nueva ola francesa y su variante del cinema verité, mientras en Gran Bretaña aparecía el llamado free cinema, que fue documental antes de ser fictivo.
Se apoyaban en los principios de Vertov de captar la realidad y la vida de manera espontánea y natural sin la intervención de la puesta en escena ni de la reconstrucción documental
El Docudrama, se registra a finales de esa década en en Gran Bretaña, la modalidad es proveniente de la televisión (la cual incluye a su vez otras tantas modalidades que van desde el documental-encuesta y de viajes making of hasta los y didácticos, cuya infinitud haría inacabable este resumen), que consistía en la dramatización de situaciones reales o de carácter documental, con un fuerte componente de crítica social y actores no conocidos o no profesionales, cuya técnica quería distanciarse de lo teatral. De todos modos, esta variante está vinculada también al cine de ficción pues implica narración, repetición de tomas, puesta en escena.
Jean Rouch
Jean Rouch retomando la propuesta de Vertov (cuya búsqueda era la verdad del cine y no el cine de la verdad), realizó asimismo un sustancial aporte al cine argumental francés, al llevar a una expresión más acabada al cinema-verite, versión nacional del cine directo, en Cronique d’un ete. Este film pasó a ser una piedra de toque de la nouvelle vague, movimiento que había empezado a manifestarse en 1958, con una nueva gramática cinematográfica que reniega de las antiguas técnicas narrativas. Con una metodología propia del cine etnográfico, que intenta, con el refuerzo de Edgar Morin, sintetizar los puntos de vista de Flaherty y Vertov. Rouch da un paso decisivo para acercar el argumental al documental -¿Homenaje a Vigo?- cruce de coordenadas que permitiría alcanzar ese notable florecimiento fácil de apreciar en Godard, y también en Truffaut y Chabrol.
Documentales
Las estatuas también mueren
AÑO 1953 DURACIÓN 30' PAÍS Francia DIRECTOR Chris Marker, Alain Resnais GUIÓN Chris Marker MÚSICA Guy Bernard FOTOGRAFÍA Ghislain Cloquet REPARTO Documentary, Jean Négroni, François Mitterrand, Sugar Ray Robinson PRODUCTORA Présence Africaine,Tadié Cinéma
Documental / Premio Jean Vigo, 1954, Un ensayo sobre el arte escultórico africano permite a Chris Marker y Alain Resnais denunciar el colonialismo francés, el racismo y el declive de una expresión artística que , por la demanda de los coleccionistas europeos, se convirtió en artesanía sometida a las exigencias comerciales. Los inteligentes y agudos comentarios de Marker, en la voz de Jean Négroni, acompañan las imágenes desnudas y de gran belleza formal. Un documental prohibido durante más de diez años y cortado por la censura francesa en un tercio de su duración original
Noche y niebla (Nuit et Brouillard)
AÑO 1955
DURACIÓN 32 min. PAÍS Francia DIRECTOR Alain Resnais
GUIÓN Jean Cayrol
MÚSICA Hanns Eisler
FOTOGRAFÍA Ghislain Cloquet, Sacha Vierny
REPARTO Documentary
PRODUCTOR Cocinor / Cosmo-Films / Argos Films
1956:Premio Jean Vigo: Gran premio de la Academia francesa/ Documental. Holocausto. Nazismo / SINOPSIS: Doce años después de la Liberación y del descubrimiento de los campos de concentración nazis, Alain Resnais entra en el campo desierto de Auschwitz. Lentos travellings en color sobre la arquitectura despoblada, donde la hierba crece de nuevo, alternan con imágenes de archivo (en blanco y negro, rodadas en 1944) que reconstruyen la inimaginable tragedia que sufrieron aquellas personas y los causas y consecuencias de los mismos, desde el advenimiento del nazismo y la deportación de los judíos, hasta el juicio de Nuremberg. (FILMAFFINITY)
El misterio Picasso (Le Mystère Picasso)
AÑO 1956 DURACIÓN 75 min. PAÍS Francia
DIRECTOR H.G. Clouzot (AKA Henri Georges Clouzot)
GUIÓN H.G. Clouzot (AKA Henri Georges Clouzot) & Pablo Picasso
MÚSICA Georges Auric
FOTOGRAFÍAClaude Renoir
REPARTODocumentary, Pablo Picasso, H.G. Clouzot (AKA Henri Georges Clouzot), Claude Renoir
PRODUCTORA Filmsonor S.A.
1956: Cannes: Premio Especial del Jurado / Documental / SINOPSIS: Con esta película Henri-Georges Clouzot puso al alcance de los espectadores la posibilidad de contemplar la técnica y el modo de trabajar de uno de los mayores genios del siglo XX, Pablo Picasso. Filmado en el estudio del pintor malagueño mediante novedosas técnicas cinematográficas, se nos muestra a los hipnotizados espectadores, pincelada a pincelada, el nacimiento de una obra de arte. Una de esas películas únicas en las que un cineasta se introduce en la vida de un pintor para ser testigo de la génesis de una de sus obras... (FILMAFFINITY)
El mundo del silencio (Le Monde du silence)
AÑO 1956
DURACIÓN 86 min.
PAÍS Francia
DIRECTORJ acques-Yves Cousteau , Louis Malle
GUIÓN Jacques-Yves Cousteau MÚSICA Yves Baudrier
FOTOGRAFÍA Jacques-Yves Cousteau & Louis Malle REPARTO Documentary
PRODUCTORA Coproducción Francia-Italia
1957: Oscar Mejor Documental. 1956: Cannes: Palma de Oro / Documental marino / Aclamado documental sobre las profundidades marinas escrito por el pionero biólogo marino Jacques-Yves Cousteau y dirigido por él y por el más tarde reputado director francés Louis Malle. Ambos maestros descubrieron al gran público el colorido y fascinante mundo de las profundidades marinas como nunca antes nadie lo habían visto. (FILMAFFINITY)
Toda la memoria del mundo (Toute la mémoire du monde)
AÑO 1956 DURACIÓN 21 min PAÍS France DIRECTOR Alain Resnais GUIÓN Rémo Forlani MÚSICA FOTOGRAFÍA B/N REPARTO Documentary PRODUCTORA Films de la Pleiade
Documental / Corto predecesor de Hirosma Mon amour.En excasos 20 min Resnais analiza la Biblioteca Nacionas Francesa.Con una cámara hiperactiva va describiendo el espacio con gran destreza, creando y al mismo tiempo dando forma a su nuevo lenguaje.
Opéra mouffe, L'
AÑO 1958 DURACIÓN 16 min PAÍS France DIRECTOR Agnès Varda GUIÓN Agnès Varda MÚSICA FOTOGRAFÍA B/W REPARTO Documentary PRODUCTORA Ciné Tamaris
Documental / Varda es conocida como la “abuela” del movimiento nouvelle vague.El corto trata sobre el trabajo de algunes directores de finales de los 50s y principios de los 60s, como Godard, truffaut y Resnais.El estilo lo determina un novedoso ejercicio libre de forma que combina imagen, música e intertitulos.
Du côté de la côte
AÑO 1958 DURACIÓN 25 min. PAÍS France DIRECTOR Agnès Varda GUIÓN Agnès Varda MÚSICA FOTOGRAFÍA B/W REPARTO Documentary PRODUCTORA Ciné Tamaris
Documental / Un viaje por la Costa d'Azur, con su cielo azul, sus playas de arena fina, sus bañistas bronceándose al sol...
"Nuestro propósito no es rodar a las gentes del país. Nuestro mirada va a la Costa, los turistas, los curiosos, los emigrantes, los amateurs, los pasajeros que un día descubren esta costa y se quedan un rato para exprimir su tiempo de libertad." Por asociación de ideas, la película va en busca de aquellos que, cabezas coronadas (le Reina Victoria), escritores (Colette) o artistas (Picasso), han dado a la Costa su categoría y renombre. Evoca la atracción del sol, el exotismo de la arquitectura, las estrellas del Festival de Cannes, los árboles seculares, las residencias (hoteles, campings, villas... o cementerios).
Allí, en cambio, es la calma total. En la isla de los nudistas, dos caballos solitarios juegan en el agua y dos cuerpos desnudos se adormecen al sol. ¿ Eso es el Edén? De hecho, no. "Falsas Evas son éstas, falsos Adanes, amores falsos, Venus engañosas, grutas falsas y falsas ninfas. Si estos ensueños son colectivos, sus jardines no son públicos, el falso Edén no es para nosotros, ni tampoco el Edén.". Una vieja puerta de chatarra oxidada se cierra, al tiempo que, sobre la playa, cierran las sombrillas. " El sol de la fiesta, está desmaquillado " dice la canción. " Es triste e idiota, el fin de la fiesta, a finales de verano".
Rabindranath Tagore AÑO 1961 DIRECTOR Satyajit Ray GUIÓN Satyajit Ray REPARTO Documentary PRODUCTORA Films Division, Gobierno de la India
Documental / es un documental sobre la vida y las obras del autor bengalí célebre Rabindranath Tagore. Fue hecho el aniversario de su cumpleaños.Las escenas dramatizadas del niño Rabi (Rabindranath Tagore) y del joven Tagore en los años veinte son las más conmovientes y líricas. Se dice que Ray dijo, diez o doce minutos de ello son una de las cosas más conmovientes y poderosas que jamás he producido.
Cronica de un verano (Chronique d'un été) AÑO 1961 DURACIÓN 85 minutos PAÍS Francia DIRECTOR Edgar Morin y Jean Rouch GUIÓN MÚSICA Michel Fano FOTOGRAFÍA Raoul Coutard, Michel Brault, Roger Morilliere y Jean Jacques Tarbes (B&W) REPARTO Documentary PRODUCTORA Anatole Dauman
Documental.SINOPSIS: Rouch-Morin se lanzan en una búsqueda sincera hacia la esencia cinematográfica para confeccionar un interesante retrato de aquellos jóvenes y no tan jóvenes que protagonizarían años más tarde el Mayo del 68. Un cine capaz de adentrarse en el interior del ser humano con una actitud curiosa, respetuosa y humanista para después confrontar a los protagonistas con sus propias ideas delante de una pantalla de cine. La cámara provoca, subjetiviza la realidad e interactua con los personajes con el único objetivo de catalizar la verĭtas cinematográfica. Pocas veces una película logra alcanzar el estatus de arte (autor)reflexivo y convertirse en una genuina crónica sobre el cine.
La jetée (La jetée) AÑO 1962 DURACIÓN 29 min. PAÍS Francia DIRECTOR Chris Marker GUIÓN Chris Marker MÚSICA Trevor Duncan FOTOGRAFÍA Chris Marker, Jean Chiabaut REPARTO Documentary, Jean Négroni, Hélène Chatelain, Davos Hanich, Jacques Ledoux, André Heinrich, Jacques Branchu, Pierre Joffroy PRODUCTORA
Documental/Experimental.SINOPSIS:Historia de corte experimental sobre el poder de la memoria, contada exclusivamente a través de fotos fijas, en la que un hombre trata de reconstruir el recuerdo de su amada, en tiempos de la Tercera Guerra Mundial. Aclamado por la crítica, un singular film de ciencia-ficción, francés y de culto, que inspiró la conocida película americana "12 Monos" (12 Monkeys, 1995). (filmaffinity)
Seven Up! (AKA 7 Up) - The Up Series (TV) AÑO 1964 DURACIÓN 39 min. PAÍS Reino Unido DIRECTOR Paul Almond GUIÓN Paul Almond MÚSICA FOTOGRAFÍA REPARTO Documentary PRODUCTORA Granada Television
Documental. Biográfico / SINOPSIS: "Up Series" es una serie de siete documentales que sigue las vidas de 14 personas británicas, entrevistadas cada 7 años, y que comenzó cuando en 1964 Paul Almond realizó este documental entrevistando a 14 niños, de diferentes sectores socio-económicos de la sociedad británica, que contaban todos en dicha época con 7 años de edad. Posteriormente, cada 7 años, el conocido realizador Michael Apted El mundo nunca es suficiente Nell, Gorilas en la niebla, ha continuado con el experimento antropológico entrevistando a las mismas personas. El conocido crítico de cine americano Roger Ebert declaró años más tarde que Up Series es uno de sus 10 filmes favoritos de todos los tiempos. (FILMAFFINITY)
Qué noche la de aquel día (A Hard Day's Night) AÑO 1964 DURACIÓN 85 min. PAÍS Reino Unido DIRECTOR Richard Lester GUIÓN Alun Owen MÚSICA The Beatles FOTOGRAFÍA Gilbert Taylor (B&W) REPARTO The Beatles, John Lennon, Paul McCartney, George Harrison, Ringo Starr PRODUCTORA United Artists
Musical. Documental / Película-documental sobre el grupo The Beatles, de gran éxito comercial. Por primera vez han decidió romper todas las reglas. Durante esas 24 horas planean saltarse el programa, ignorar las obligaciones y simplemente saborear la libertad. Tendrán que dar esquinazo a sus admiradores, esquivar a los periodistas y desobedecer a sus managers. Que noche la del aquel día, significó para The Beatles la primera incursión en la industria cinematográfica y resultó una de las más grandes comedias de aventuras y rock & roll. (FILMAFFINITY)
Encuesta sobre el amor (Comizi d'amore) AÑO 1965 DURACIÓN 90 min. PAÍS Italia DIRECTOR Pier Paolo Pasolini GUIÓN Pier Paolo Pasolini MÚSICA FOTOGRAFÍA Mario Bernardo, Tonino Delli Colli (B&W) REPARTO Documentary PRODUCTORA Arco Film
Documental / SINOPSIS: Micrófono y cámara en mano, Pasolini filmó este documental en 1963, buscando reflejar la mentalidad italiana con respecto a la sexualidad y a las relaciones amorosas entre sus compatriotas. Para ello viaja al sur y al norte, a las ciudades y al campo, entrevistando a intelectuales, trabajadores y granjeros...; a hombres y mujeres, a mayores y niños... Entre las personalidades que aparecen entrevistadas se encuentran el poeta y premio Nobel Ungaretti, o el escritor Alberto Moravia. (FILMAFFINITY)
Loin du Vietnam AÑO 1967 DURACIÓN 115 min PAÍS France DIRECTOR Alain Resnais, William Klein, Claude Lelouch, Joris Ivens, Agnès Varda, Jean-Luc Godard GUIÓN MÚSICA FOTOGRAFÍA REPARTO Documentary PRODUCTORA SLON
Documental / Un gruo de cineastas decididos a reafirmar la soberania del pueblo de Vietnam en lucha contra los USA.Reflexión a cerca de las guerras Imperialistas.
Titicut Follies AÑO 1967 DURACIÓN 84 min PAÍS USA DIRECTOR Frederick Wiseman GUIÓN MÚSICA FOTOGRAFÍA REPARTO Documentary PRODUCTORA
Documental / Premiado Documental Filamado al estilo ciema Verité.Censurada en los EEUU por razones de obscenidad y/o Seguridad Nacional.Fué rodada dentro de una Prisión-Hospital para reclusos enfermos en Massachussets, el Tribunal supremo de Massachussets lacensuró por invadir el derecho a la intimidad.
High School AÑO 1968 DURACIÓN 75 min PAÍS USA DIRECTOR Frederick Wiseman GUIÓN MÚSICA FOTOGRAFÍA REPARTO Documentary PRODUCTORA Osti Productions
Documental / Aclamado documental que refleja la Visión de este gran director a cerca de las escuelas universitarias en su pais.Con estilo de cine directo(verité) muestra los abusos de poder a los que son sometidas algunas persona en estas insituciones.Su acercamiento revela la conformidad profunda y la desigualdad reconocidas y unacknowledged de la sociedad americana. Las películas de Wiseman son también una reflexión en democracia. ¿Qué sus películas retratan, el “sueño americano” o la “pesadilla con aire acondicionado”? Ambas, pero también una cuestión del mundo y existencia.
Sympathy For The Devil AÑO 1968 DURACIÓN 100 min. PAÍS Reino Unido DIRECTOR Jean-Luc Godard GUIÓN Jean-Luc Godard MÚSICA The Rolling Stones FOTOGRAFÍA Anthony B. Richmond, Colin Corby REPARTO Documentary, Mick Jagger, Keith Richards, Brian Jones, Bill Wyman, Charlie Watts, Marianne Faithfull, Anita Pallenberg PRODUCTORA Cupid Productions
Documental. Musical / Tomando como trasfondo el panorama cultural de finales de los 60, Jean-Luc Godard nos ofrece en este documental un testimonio imprescindible de lo que se dio en llamar la contracultura occidental. Con un análisis profundo del movimiento de los Panteras Negras y con referencias a los trabajos de personajes tan relevantes como LeRoi Jones y Eldridge Cleaver, recorremos momentos significativos como una visita a los Rolling Stones en el estudio de grabación.Coexisten dos versiones de esta película: la del montaje del director y la del montaje del productor. (FILMAFFINITY)
BLACK PANTHERS HUEY! AÑO 1968 DURACIÓN 47 min. PAÍS USA DIRECTOR Agnès Varda GUIÓN Agnès Varda MÚSICA FOTOGRAFÍA REPARTO Documentary, PRODUCTORA
Documental/ Parte del arresto de Huey Newton, uno de los fundadores de Panteras Negras, tras el supuesto asesinato de un policía. El film se centra en las protestas que congregaron a más de 5000 personas, en las que se produjeron durísimos enfrentamientos entre la policía y los manifestantes...
Calcutta AÑO 1969 DURACIÓN 95 min. PAÍS Francia DIRECTOR Louis Malle GUIÓN MÚSICA FOTOGRAFÍA REPARTO Documentary PRODUCTORA
Documental / se consagra como documentalista con Calcutta (1969), un documental que trata de la vida de los campesinos de la India.Una impactante visión de la ciudad de la India y sus contrastes, en la que pone la voz a la escueta narración y vuelve a ser guionista. Su viaje de seis meses a la India también tuvo como resultado una aclamada serie de televisión de siete episodios, L'Inde fantome.La capital del estado bengalí, Calcuta, contaba con ocho millones de habitantes, de los cuales el 40% vivía en condiciones infrahumanas. La lepra era la enfermedad más esparcida y los alimentos básicos como el aceite, el azúcar y el arroz estaban racionados
Diaries, Notes and Sketches AÑO 1969 DURACIÓN 180 min PAÍS USA DIRECTOR Jonas Mekas GUIÓN MÚSICA FOTOGRAFÍA REPARTO Documentary PRODUCTORA
Documental / vanguardista / Experimental.El Underground cineasta Jonas Mekas presenta una colección de películas caseras, outtakes y proyectos inconclusos.Un picnic en Central Park con amigos se muestra, al igual que Allen Ginsberg y Norman Mailer en una guerra de lucha contra la marcha de protesta. John Lennon y Yoko Ono se muestran en su luna de miel en el que se celebra responder a las preguntas de los medios de comunicación en una habitación de hotel de Toronto para promover la paz. Timothy Leary, Andy Warhol and Nico also appear. Timothy Leary, Andy Warhol y Nico también aparecen.
La tristeza y la piedad (The Sorrow and the Pity) AÑO 1969 DURACIÓN 251 min. PAÍS Francia DIRECTOR Marcel Ophüls GUIÓN Marcel Ophüls, André Harris MÚSICA FOTOGRAFÍA André Gazut, Jürgen Thieme REPARTO Documentary PRODUCTORA Coproducción Francia-Suiza-Alemania
Documental. Bélico (II Guerra Mundial) / Aclamadísimo documental sobre el colaboracionismo francés con las tropas nazis durante la Segunda Guerra Mundial. Desde 1940 hasta 1944, el Gobierno de Vichy colaboró con los alemanes en la instauración de un régimen que gobernó la Francia ocupada en total sintonía y bajo la influencia de Berlín. Vichy combatió incluso a la propia resistencia francesa, compatriotas que luchaban contra el ejército invasor, lo que le supuso el golpe definitivo para la humillación y vergüenza por parte de los aliados y los propios franceses durante y una vez acabada la guerra. En este documental Marcel Ophüls mezcla imágenes de archivo de la época con entrevistas actuales (en 1969) a oficiales alemanes y resistentes franceses de aquellos años. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)
Salesman AÑO 1969 DURACIÓN 85 min. PAÍS Estados Unidos DIRECTOR Albert Maysles , David Maysles GUIÓN MÚSICA FOTOGRAFÍA REPARTO Documentary PRODUCTORA
Documental / sigue la jornada laboral de cuatro vendedores a domicilio del artículo más vendido en todo el mundo: la Biblia.
El Fuego Inextinguible (Nicht löschbares Feuer) AÑO 1969 DURACIÓN 25 min. PAÍS RFA DIRECTOR Harun Farocki GUIÓN MÚSICA FOTOGRAFÍA B/N REPARTO Documentary PRODUCTORA
Documental / “Fuego...” es una mirada satírica acerca de la producción de Napalm en una fábrica química durante la guerra de Vietnam. Mientras se nos explica la forma en que el napalm se pega a la piel y no se apaga, aún debajo del agua, vemos como los ejecutivos de una firma alemana subsidiaria de dicha fábrica realizan su trabajo con la misma dedicación y falta de conciencia que pondrían en la fabricación de juguetes u otro tipo de producto. Son los mismos técnicos que, después de su jornada laboral, llegarán a sus casas, besarán a sus mujeres, jugarán con sus hijos y verán televisión mientras las bombas que ayudaron a fabricar destrozan cuerpos a miles de kilómetros de distancia, en Vietnam. Sólo a partir de la enajenación, de la alienación del sujeto, es como el mundo capitalista, parece afirmar Farocki, puede sostener sus altos estándares de producción. La guerra como producción y consumo; “Fuego ...” es, en ese sentido, uno de los más fuertes alegatos que se hayan filmado en contra del genocidio vietnamita.
Última edición por gato negro; 03-Jul-2008 a las 03:23
Estos 12 usuarios han agradecido a gato negro este Post:
gracias por esta serie de documentales, sabes que a mi los documentales me hacen pensar muchisimo ,me abren nuevos horizontes o maneras de ver la vida que yo antes ni imaginaba, por eso me gustan mucho, ademas casi siempre siento que por fin me estan contando algo parecido ala verdad , gracias
Este usuario saynomoreglass ha agradecido este post:
Un gran trabajo el tuyo. Hace años que busco "El mundo del silencio" y casualmente no está el enlace, sólo la referencia. ¿Podrías ponerlo?
Muchas gracias por todo.
hola añadì "Les Mâitres Fous" de Jean Rouch del 55 , no sè si va aquì, pero por si acaso , les añado el link (està en v.o. porque no pude coneguir el subtìtulo, si alguno lo tiene o lo consigue serìa genial!!):
hello gato negro,
sorry not to be able to post in spanish.
i am interested in documentaries and as i was searching on google for some maysles brothers stuff i happened to find this forum and you! there is a lot of great stuff here but i seem to miss the rapidshare links... how can i download? could you please help?
thank you!
He agregado un link para Le Monde Du Silence (El mundo del silencio, 1956) de Jacques-Yves Cousteau, Louis Malle. Desgraciadamente sólo lo he conseguido en francés, se que en torrent existe una colección en español, pero desgraciadamente esta sin fuentes.
Hola, estoy haciendo un documental y me gustaría poder ver alguno de Jonas Mekas, si sabéis donde los puedo conseguir os lo agradecería. muchísimas gracias